Emöke Vargová: May be

Emöke Vargová: May be

Výstava slovenskej výtvarníčky strednej generácie.

Autorka, titul výstavy: Emöke Vargová: May be
Miesto konania: Záhorská galéria Jána Mudrocha v Senici, Sadová 619/3
Kurátorka: Lucia Gregorová Stach
Otvorenie výstavy: 29.1.2027 (piatok) o 17.00
Trvanie výstavy: 29. január (piatok) – 14. marec 2027 (nedeľa)

 

O výstave

Samostatná výstava Emőke Vargovej v Záhorskej galérii v Senici predstavuje maľované a textilné obrazy a objekty, v ktorých sa ženská telesnosť prelína s osobnou pamäťou a spoločenskými podmienkami intimity. Virtuózna kresba, prekvapivé kompozície, ostrá irónia a slovné hry utvárajú osobitú kryptoautoportrétnu imagináciu. Autorka do nej vpisuje vlastné skúsenosti prostredníctvom predmetových metafor, zvieracích podôb alter ega a významovo vypointovaných situácií.

Textil a nábytok sú s telom späté dotykom, mierkou a funkciou. Odev ho obopína, chráni a reprezentuje; vo svojom strihu, záhyboch a opotrebovaní uchováva jeho prítomnosť aj po odložení. Nábytok prijíma váhu tela, podopiera ho a usmerňuje jeho polohu i pohyb. Túto vzájomnú podmienenosť tela a jeho materiálneho okolia možno chápať ako antropologickú konštantu, ktorej konkrétne podoby sa historicky a kultúrne menia. Vargová ju rozvíja prostredníctvom predmetov, v ktorých sa prísľub ochrany a pohodlia stretáva s možnosťou tlaku či obmedzenia. V objekte Sedíš mi na mozgu (2001) sa čalúnený taburet s reliéfom mozgových závitov stal miestom ironického prepojenia telesnej opory, myslenia a psychickej záťaže.

Tieto dôverné vzťahy medzi telom a vecami majú aj svoju politiku. Odev označuje spoločenskú pozíciu, zariadenie domácnosti organizuje spolužitie a starostlivosť oň podlieha rodovej deľbe práce. Feministické umenie otvorilo textil, šitie a domáce prostredie ako priestor kritického skúmania týchto vzťahov a prehodnotilo ich postavenie v hierarchii umeleckých médií. V tomto kontexte možno čítať aj Vargovej zásahy do mužského odevu: zväčšením goliera, vyprázdnením košele či narušením uniformy odhaľuje premenlivosť autority, ktorú tieto formy stelesňujú. Šitie, páranie a prešívanie zároveň dávajú materiálnu podobu procesom uchovávania, rozrušovania a nového usporadúvania pamäti.

Patriarchálny poriadok v jej tvorbe pretínajú matrilineárne väzby a skúsenosti starostlivosti. Ich osobné východiská zostávajú rozptýlené vo fragmentoch a náznakoch. Telo sa tak sprítomňuje aj svojou neprítomnosťou a všedné veci sa stávajú nositeľmi príbehov o blízkosti, závislosti, zodpovednosti a autonómii.

Lucia Gregorová Stach

Ján Mudroch

Peter Decheť: Powered by Power, 2020, olej na plátne, 75 x 100 cm

O autorke

Deanna Pizzitelli je kanadská umelkyňa žijúca v Bratislave. Študovala na Toronto Metropolitan University v Kanade (BFA) a University of Arizona v USA (MFA).

V práci s analógovými fotografickými procesmi skúma neuchopiteľnú povahu afektu a zásadnú úlohu, ktorú pocit neistoty zohráva v našich životoch. Samostatne vystavovala v SALUT AU MONDE! (PT), Galeria IMAGO Lisboa (PT) a Stephen Bulger Gallery (CA).

Jej projekt „Koža, Women & Other Stories“ bol zaradený medzi 10 vybraných projektov Les Rencontres d’Arles: Louis Roederer Discovery Award 2020 (FR). Získala tiež cenu poroty Prix Virginia 2020 (FR) a ako držiteľka Scotiabank New Generation Photography Award 2018 (CA) vystavovala svoje práce v Kanadskej národnej galérii a v OCADu Onsite Gallery.

Deannu Pizzitelli zastupuje kanadská Stephen Bulger Gallery a jej diela sú súčasťou zbierok Archive of Modern Conflict (UK), Center for Creative Photography (USA) a Archive 192 (CA).

Ohlasy v médiách

Na stiahnutie

Vernisáž

Správca obsahu © Záhorská galéria Jána Mudrocha v Senici
Tvorba web stránky © E – GO, s.r.o.
Grafický layout © Envato Pty. Ltd.
Technický prevádzkovateľ –
WebHouse s.r.o.
Redakčný systém – WordPress © Free Software Foundation (GNU GPL)

© 2019 Záhorská galéria Jána Mudrocha v Senici

Zriaďovateľom Záhorskej galéria Jána Mudrocha v Senici je Trnavský samosprávny kraj

Mediálna podpora